这场海报展邂逅日本设计界“m6米乐顶流”每张作品背后都有故事！

　　m6米乐邂逅日本设计顶流大咖，来一场说走就走的“日本经典平面设计之旅”。3月28日，“平面的旅行一一日本经典海报展”在世博会博物馆开幕。展览以“生命的多样性和可持续发展”为主题，展出日本设计师跨越40年、80余张海报设计作品。

　　这次展陈的海报作品代表了日本设计界的“顶流”。本期新闻晨报·周到《上海会客厅》节目，我们就此前往世博会博物馆，听听策展人介绍这些展品背后的故事。

　　这次展览展出了永井一正、福田繁雄、胜井三雄、松永真、UG佐藤、青叶益辉、浅叶克已、秋山孝、三木健、原研哉、水野学等17位日本设计界“顶流”。展览作者集多任日本平面设计协会(JAGDA)会长、龟仓雄策奖获奖设计师等设计界“顶流”以及奥运会、世博会等世界盛会设计师，也有熊本熊、三宅一生、无印良品、资生堂等著名品牌和IP设计师。这些展览作品由日本平面设计协会中国联络人、资深策展人吴艺华教授征集而来。

　　世博会博物馆馆长刘文涛告诉记者，本次展览虽然规模不大，但是展品基本上涉及了日本比较有代表性的平面设计家的作品。当时的作品清单当中没有收录福田繁雄的作品，为了增强展览艺术家作品的代表性，最后增加了一幅福田繁雄的作品。

　　这次展览有非常多耳熟能详的艺术家，展陈作品有一个特点——并没有具体讲某一个流派，也没有聚焦于某一位艺术家，而是通过艺术家们的作品展现海报在工艺、教育以及商业领域的应用，还原海报本来的面貌。另外，2025年世博会将在日本大阪举办，那么这次的展览也是一个比较好的机会，可以了解日本设计师的作品。

　　秋山孝是日本插画学研究家，设计师，国际上最为活跃的插画海报艺术家之一。秋山孝在设计方面有着独特视觉语言，动感色彩和线条充满着视觉冲击力，加上幽默具有生命力的表达形式，多年来对大众产生不同的启发和借鉴意义。

　　在展览现场，秋山孝的幽默插画海报展作品(上海/北京)非常醒目m6米乐。在红色的天空中，金黄色的屋顶上，仙鹤正在飞舞，更代表了吉祥之意。这种吉祥的表现场景，是为了庆祝清华大学美术学院成立48周年纪念和上海应用技术学院的艺术设计大楼的落成而举办的秋山孝海报展。

　　这件展品的背后其实有一段故事。据吴艺华介绍，秋山孝在上世纪80年代曾经来过中国采风。2003年上海的博物馆举办中国名画展，秋山孝到上海时，吴艺华陪同他一起去了博物馆参观，当时秋山孝计划在2004年举办展览，而宋徽宗的那幅《瑞鹤图》给了他创作灵感。

　　他把整个红色以及黄色显示在海报当中，体现了他对中国文化的热爱和对中国文化的尊重。他把宋代的作品进行了再创作，并成为了今天大家看到的海报，既是祝愿中国强盛的作品，也可以说是艺术家对中国大众的祝愿。所以这件事情是非常有价值的。

　　福田繁雄是日本平面设计师协会前会长，国际平面设计师联盟（AGI）会员，他与岗特·兰堡(Gunter Rambow)m6米乐、西摩·切瓦斯特(Seymour Chwast)并称为当代“世界三大平面设计师”。

　　福田繁雄对世界设计界有很大的影响，特别是对中国的现代图形的发展也有一定的影响。而借鉴m6米乐、夸张、变形这些方法在他之前业内几乎没有看到过。福田繁雄在2009年因脑溢血突然过世，他的原作和电子稿作品现在展览当中能看到的很少，而这件展品是原作，所以说非常少见和难得。

　　日本设计大师青叶益辉曾经获得过许多设计界的奖项m6米乐，他是1998年长野冬奥会官方海报设计者，其作品对当下的世界和中国设计界产生过深远的影响。以人为本是青叶益辉作品设计理念的核心，在他的设计中，和平与环保，人与环境的关系被视为至关重要的因素，他的作品代表日本最经典的海报设计m6米乐，有些还被国际设计界公认为传世名作。这次展览展陈了青叶益辉的多件作品，其中有两件作品名称都为《和平》，创作于1981年。吴艺华告诉记者：

　　在上世纪80年代初时，青叶益辉的作品对中国的海报设计者影响很大。当时我们的海报不会这样设计的，大多数都是写实的，第一幅《和平》作品将铁丝网与和平鸽结合起来，用图形来暗示人的心理想法。

　　UG佐藤是日本平面设计大师，他所涉猎的领域广泛，作品《和平》创作于1978年，看到金属网栅栏的破洞，想象出鸽子的形状，由此得出 “和平”主题海报的创作灵感。吴艺华告诉记者：“这件作品属于典型的简洁明了，一看就知道艺术家所要表达的主题，作品当时几乎囊括了所有的国际设计大奖。”

　　“平面的旅行-一日本经典海报展”于3月28日至4月21日举行。开放时间为9：00-17：00（16:15停止入馆）。